Review of Liuto con Forza by Peter Soderberg, Phono Suecia 2010

Italian Translation

Some times ago I had reviewed here on the blog the beautiful cd by Magnus Anderrson "Chitarra con Forza", edited in 1988 by the label Phono Suecia. Now I find myself to review and above all to listen to this "Liuto con Forza" always produced in 2010 for the same record label.
A case? A concurrence? Certainly, twenty-two years are not a day and for a small independent record company they sound like geologic ages, but surely a certain line of affinity is noticed among the two records.
Peter Soderberg is Swedish, class 1957. He has an exceptional curriculum having studied to the Royal College of Music and in the Schola Cantorum Basilensis in the '80. Soderberg is not a "normal" musician formed by classical training, he loves to improvise, to rehandle and to elaborate the music and what could be better then the lute and the Renaissance music to explore these possibilities? From there to explore the contemporary music … well it seems an easy step, so Soderberg begins to frequent this repertoire, to transcribe and thing more important to ask to the composers to consider the possibility to write new pieces for the lute, an instrument “tied up” from centuries to a rigid musical iconography.
So .. when you listen to this cd you have a kind of cultural shock is listened it is had. You hear the sweet notes of the lute and automatically your mind prepares itself to the listening of the ancient music while the ears are reached by the contemporary music. A small short circuit that makes listening even more the interesting and intense. Very beautiful and even more beautiful to see and to listen to these novelties, we need people that dare and try new paths and roads.
Musics by Bengt Hambraeus, Ivo Nilsson, Erik Peters, Lars Ekstrom, Ingvar Karkoff and Kent Olofsson.

Recensione di Liuto con Forza di Peter Soderberg, Phono Suecia 2010

Qualche tempo fa avevo recensito qui sul blog il bel cd di Magnus Anderrson “Chitarra con forza”, uscito nel 1988 per la Phono Suecia. Ora mi ritrovo a parlare e soprattutto ad ascoltare questo “Liuto con Forza” uscito nel 2010 sempre per la stessa etichetta discografica.
Un caso? Una coincidenza? Certo, ventidue anni non sono pochi e in termini discografici per una piccola casa discografica indipendente sono come ere geologiche, ma sicuramente si nota una certa linea di affinità tra i due dischi.
Peter Soderberg è svedese, classe 1957. Ha un curriculum eccezionale avendo studiato alla Royal College of Music e nella Schola Cantorum Basilensis negli anni ’80. Soderberg non è un “normale” musicista di formazione classica, ama improvvisare, ama rimaneggiare le musiche e rielaborale e cosa di meglio del liuto e della musica rinascimentale per esplorare queste possibilità? Da lì ad esplorare la musica contemporanea il passo è breve e Soderberg inizia a frequentare questo repertorio, a trascrivere e cosa più importante a chiedere ai compositori di prendere in considerazione la possibilità di scrivere nuovi pezzi per il liuto, un strumento da secoli legato a una rigida iconografia musicale.
Così quando si ascolta questo cd si ha una specie di shock culturale. Senti le dolci note del liuto e automaticamente la tua mente si prepara all’ascolto della musica antica mentre le orecchie vengono raggiunte dalla musica contemporanea. Un piccolo corto circuito che rende l’ascolto ancora più interessante e intenso. Molto bello e ancora più bello vedere e ascoltare queste novità, abbiamo bisogno di gente che osa e prova nuovi sentieri e strade.
Musiche di Bengt Hambraeus, Ivo Nilsson, Erik Peters, Lars Ekstrom, Ingvar Karkoff e Kent Olofsson.

Review of Chitarra Con Forza by Magnus Andersson, Phono Suecia 1988

Magnus Anderrson has been one of the propulsive strengths that has moved things in the field of the contemporary guitar for a long time. I think is necessary to quote Angelo Gilardino, author of the notes that accompany this cd: “Among them as well as among the students who had found the cultural and musical climate in my school amenable to the cultivation of their principles, Magnus Andersson stood out already from 1976 onwards as a borderline case. His attitude towards the classical and established twentieth century repertoire was that of the cultivated inconoclast; the exasperated structuralism in his analyses of all the sacred scriptures of guitar music might have seemed overintellectualised if it had not been accompanied by an incredible amount of physical energy in the rehearsal and performance, and by a tendency to carry instrumental virtuosity to the threshold of the incomprehensible. It was not easy to make him despair when confronted by difficulties. Thus the encounter with the world of new music came naturally to him, was actually self-imposed, and here he soon proved himself to be one of the boldest and most reckless masters. Although his distinction from the category of standard guitarists has been exact and polemical, his role in the new instrumental music has been formidable and one is not suprised at the superabundance of new compositions dedicated to him by young composers - friendly challenges to his mental agility and his dexterity.
Just few lines but surely more incisive than whatever review, mine inclusive. This cd, dated 1988, it’s one of the most interesting contribution to the repertoire of the contemporary music for guitar with a repertoire of northern composers, all passages to the limit of the pure virtuosity and where Andersson can show off all of his ability as interpreter. All these passages were composed between 1980 and 1985 and you can feel the strong the influence of the studies of Darmstadt.
It deals with Capriccio per chitarra (1985) by Miklos Maros, composed as a commision for the contest of Ulricehamn’s Guitar Festival in 1986, Sma fotter (Small feet) (1982) by Mikael Edlund, Away From (1980) by Sven-David Sandstrorn, Grand Caprice Vulgaire, (1982) by Erik Forare, piece that comments the 1900 popular music, Melody to the Memory of a Lost Friend, (1982) by Hans-Ola Ericsson, for 10 strings guitar to, Arena (1982) by Lars Sandberg, directly written for Magnus Andersson as a request by the Swedish national Radio.
Passages surely non well known and played … perhaps after 25 years from this recording would be necessary new listening and new interpreters.

Recensione di Chitarra Con Forza di Magnus Andersson, Phono Suecia 1988

Il Maestro Magnus Anderrson è stato da sempre una delle forze propulsive che hanno “mosso le acque” nel campo della chitarra contemporanea. Penso sia doveroso citare il Maestro Angelo Giardino, autore delle note che accompagnano questo cd: “ tra gli studenti che avevano trovato nella mia scuola il clima culturale e musicale adatto a coltivare i loro propositi Magnus Andersson si segnalò fin dal 1976 come un caso-limite. Il suo atteggiamento nei confronti del repertorio classico e del Novecento storico era quello del dissacratore colto; l'esasperato strutturalismo delle sue analisi di tutti i testi sacri della musica per chitarra poteva sembrare intellettualistico, se non fosse stato accompagnato da una dose incredibile di energia fisica nello studio e nell' esecuzione e da una tendenza a portare il virtuosismo strumentistico fino al limite dell'irragionevole. Era difficile scoraggiarlo con le difficoltà. Fu dunque naturale per lui, anzi elettivo, l'incontro con il mondo della nuova musica, della quale si è rivelato ben presto come uno dei campioni più arditi e temerari. Se la sua separazione dalla categoria del chitarrista standard è stata netta e polemica, il suo ruolo nella nuova musica strumentale è formidabile, e non stupisce l'abbondanza di nuove composizioni che gli vengono dedicate da giovani compositori, come amichevoli sfide per la sua destrezza psichica e la sua manualità.”

Poche righe ma sicuramente più incisive di qualunque recensione, la mia compresa. Questo cd, datato 1988, è uno dei più interessanti contributi al repertorio della musica contemporanea per chitarra con un repertorio interamente di compositori nordici, tutti brani al limite del puro virtuosismo e dove Andersson può sfoggiare tutta la sua abilità di interprete e tra l’altro tutti brani composti tra il 1980 e il 1985 e dove si può sentire forte l’influenza degli studi di Darmstadt.

Si tratta di Capriccio per chitarra (1985) di Miklos Maros, composto su richiesta per il concorso di chitarra nel Festival di Chitarra di Ulricehamn nel 1986, Sma fotter (Piccoli piedi) (1982) di Mikael Edlund, Away From (Lontano da), (1980) di Sven-David Sandstrorn, Grand Caprice Vulgaire, (1982) di Erik Forare, pezzo che commenta la musica popolare del 1900, Melody to the Memory of a Lost Friend, (1982) di Hans-Ola Ericsson, per chitarra a 10 corde, Arena (1982) di Lars Sandberg, scritto direttamente per Magnus Andersson su richiesta della Radio nazionale Svedese.

Brani sicuramente poco conosciuti e suonati … forse dopo 25 anni dalla loro incisione su questo disco meriterebbero nuovi ascolti e nuovi interpreti.