Concerto "Frames" chitarre barocche sul Musestre

Sabato 6 giugno ore 21
via roma 56, Roncade

“Frames” è un viaggio musicale nell'epoca barocca che spazia nel tempo e nello spazio: dalle sonorità italiane di Vivaldi, va a toccare Passacaglie di Handel e Ciaccone di Telemann, fino alla gloriosa e intramontabile polifonia bachiana. 
Armonie sognanti e preziose guideranno l'orecchio attraverso i suoni del secolo della meraviglia, grazie alle 12 corde delle chitarre di Diletta Bibbò e Francesca Naibo.

Evento di natura privata (house show), gratuito e su invito: per la prenotazione inviare e-mail a redazione@roncade.it

Masterclass di Arturo Tallini 12 - 19 agosto Bevagna

Review of Village of the Unfretted, Unfretted.com

A ghost is haunting around the guitar world: the ghost of the fretless guitar. Technically the fretless guitar is an instrument (electric or acoustic) without frets, such that fingering its strings at particular positions on the string is done by pressing the string against its fingerboard. A "fretboard" in fact is just a fingerboard with inlaid frets, hence the principles for fingering the fretless is almost the same as the fretted, but with three exceptions 1) the position where the finger marks the string is not as exact as in fretted instruments, requiring greater finger position precision, and 2) the resonance of strings is different and may require more apt plucking or modified amplification (pickups) to achieve desired volume, and 3) the smooth form of the fingerboard allows for slides between notes which are natural and not notched to particular notes. While the violin and other stringed instruments are always fretless, other instruments exist both the regular version that the one without frets (typically electric bass and electric guitar) . Behind this seemingly simple technical definition hides however a very complex and varied guitar’s microworld. Playing a fretless guitar involves not only the need for pinpoint accuracy to find the correct pitch on the keyboard, but also a different use of fingerings (better to avoid the contrast with open strings and a radically different sound’s conception. Over the recent years we are seeing a growing number of professionals who are intriguing and ushering in this new world. A world that is gathered from a few years in several festivals around the world and on Internet on the website www.unfretted.com, a world populated by guitarists working in different areas: the fretless seem to have enjoyed particular success in metal, ethnic music, microtonal music and avant-garde, with passages within ambient and funk.

The double CD "Village of the Unfretted" presents itself as an authoritative point of view for those who want to start to listen and understand what's in store and what can be interesting to continue to investigate: two CDs for a total of 35 tracks (and 35 guitarists) ranging in every genre of music from pop to metal, rock and ethnic music to the most abstruse atonal and microtonal forms.

The risk that often faces cd’s collections is not to find a consistent quality but rather a series of ups and downs, it’s not the case of the Village of the Unfretted where its inhabitants will give everyone great pains to present to best of their abilities and talents. The result is an interesting compilation, extremely varied and mostly valid. If you have any curiosity about fretless guitar this is a great starting point.

http://unfretted.com/loader.php?LINK=cd

Arturo Tallini Campus delle Arti 2015

Masterclass del Maestro Stefano Viola a Sacile (PN) dal 25 /7 al 2/8

http://www.ensembleserenissima.com/site_new/

SEMINARIO DI COMPOSIZIONE, DIREZIONE E ANALISI DI MARTÍN QUERALTÓ Ravenna dal 20 al 25 luglio 2015

Per info: www.apaicasadellarte.org 

apaihouseofart@gmail.com 

mobile +39 328 5758802

Recensione di Village of the Unfretted, Unfretted.com

Un fantasma si aggira da tempo nel mondo della chitarra: il fantasma della chitarra fretless. Se tecnicamente la chitarra fretless è uno strumento (elettrico o acustico) privo dei frets, delle barrette metalliche che delimitano il campo dei toni sulla tastiera della chitarra, che ne delimitano cioè i rapporti costanti. Mentre il violino e gli altri strumenti ad arco sono da sempre fretless (eccezion fatta per la famiglia della viola da gamba), di altri strumenti esiste tanto la versione normale che quella senza tasti (tipicamente il basso elettrico e in minor misura la chitarra elettrica). Dietro questa apparentemente semplice definizione tecnica si nasconde tuttavia un micromondo chitarristico quanto mai complesso e variegato. Suonare una chitarra fretless comporta non solo il bisogno di una precisione millimetrica per trovare l’esatta intonazione sulla tastiera, ma anche un uso diverso delle diteggiature (meglio evitare il contrasto con le corde a vuoto e una concezione radicalmente diversa del suono. Nel corso degli ultimi anni si sta assistendo a un numero crescente di professionisti che si stanno incuriosendo e affacciando a questo nuovo mondo. Un mondo che da qualche anno si raccoglie in diversi festival sparsi per il mondo e su internet sul sito www.unfretted.com e che è popolato da chitarristi che operano in ambiti quanto mai diversi e distanti tra loro: la fretless sembra riscuotere particolare successo nel campo del metal, della musica etnica, della musica microtonale e dell’avanguardia, con passaggi in ambito ambient e funk.

Il doppio cd “Village of the Unfretted” si presenta come un autorevole biglietto da vista per chi vuole iniziare a ascoltare e a capire cosa bolle in pentola e su cosa può essere interessante continuare a investigare: due cd per complessivi 35 brani (e 35 chitarristi) che spaziano in ogni genere musicale dal pop, al metal, al rock alla musica etnica fino alla più astruse forme atonali e microtonali.

Il rischio che spesso si affronta nelle raccolte più eterogenee è quello di non trovare una qualità uniforme ma piuttosto un insieme di alti e bassi, non è il caso del Village of the Unfretted dove i suoi abitanti si danno tutti un gran da fare per presentare al meglio le proprie abilità e talenti. Il risultato è una compilation interessante, estremamente varia e soprattutto valida. Se avete qualche curiosità nei confronti della chitarra fretless questo è un ottimo punto di partenza.

http://unfretted.com/loader.php?LINK=cd

Agitprop Galerie, Mestre, giovedì 4 giugno 2015 h19

Nels Cline & Julian Lage - Full Performance (Live on KEXP)

http://KEXP.ORG presents Nels Cline & Julian Lage performing "SONG" live in the KEXP studio. Recorded January 13, 2015.

Host: John Gilbreath
Audio Engineer: Kevin Suggs
Cameras: Jim Beckmann, Luke Knecht & Justin Wilmore
Editor: Justin Wilmore

http://nelscline.com
http://julianlage.com
http://kexp.org

X GUITAR INTERNATIONAL RENDEZ-VOUS La 22^ Convention Internazionale A.D.G.P.A.

In memoria di Marcel Dadi

l'edizione 2015

del GUITAR INTERNATIONAL RENDEZ-VOUS

La 22^ Convention Internazionale A.D.G.P.A.

La 10^ edizione del GUITAR INTERNATIONAL RENDEZ-VOUS, la 22^ Convention Internazionale A.D.G.P.A., si svolgerà a Pieve di Soligo (TV) e Conegliano nei giorni 26, 27, 28, giugno 2015.

Con la 22^ edizione, la Convention dell'A.D.G.P.A. diventerà la più longeva manifestazione italiana dedicata alla chitarra sia acustica che elettrica e aperta a tutti gli stili musicali.

La location principale sarà la bellissima villa Brandolini D'Adda di Pieve di Soligo (TV) mentre il concerto serale della domenica si terrà nell'ex Convento di San Francesco a Conegliano.

Sponsor tecnico ufficiale della manifestazione sarà, come sempre, la Mogar Music con i marchi Ibanez, Zoom ed Ernie Ball, affiancata dalla Elixir, dalla Phaselus S.a. con il marchio Lengardo e da Prina Strumenti di Milano.
Quest'anno la Mogar Music regalerà al pubblico presente ai seminari ben 3 chitarre Ibanez, 3 pedali multieffetto della Zoom, decine di cuffie Samson HP-10 e decine e decine di mute per chitarra Ernie Ball. Anche la Elixir regalerà le sue celebri corde ed altro materiale musicale di gran pregio. Prina Strumenti regalerà ai partecipanti ai seminari 5 ukulele,  cavi meallsound5 e capotasti shiner, mentre la Phaselus S.a., distributore di parti, accessori e strumenti musicali (www.phaselus.com ), sponsorizzerà il Premio Chitarrista emergente 2015.

GLI ARTISTI

Agustin Amigo (Spagna)

Huang Chia-Wei ( Taiwan ),

Sergio Fabian Lavia (Argentina)

Dilene Ferraz (Brasile)

Jeanne Hadley (U.S.A.)

François Hubrecht (Francia)

Arnaud Lepretre (Francia)

Carlos Juan (Germania)

François Sciortino (Francia)

Sean Woods (Irlanda) 

Gigi Cifarelli (Italia)

Alessandra Di Toma (Italia)

Antonello Fiamma (Italia)

Franco Morone (Italia)

Pietro Nobile (Italia)

Francesco Piu (Italia) 

e, per lo spazio risarvato alla canzone d'autore, un grande protagonista della scena musicale italiana:  RON
Nell’ambito della manifestazione si terrà anche il tradizionale Salone della Liuteria e verrà assegnato un Premio al "Miglior chitarrista emergente" ed uno al "Liutaio dell'anno". I vincitori verranno invitati, rispettivamente, a suonare e ad esporre nel Festival Internazionale di Issoudun. i finalisti che si disputeranno il Premio di Chitarrista emergente esibendosi nel concerto serale di domenica 28 giugno a Conegliano saranno tre. Ai due scelti dal gruppo di ascolto dell'ADGPA se ne aggiungerà infatti un terzo scelto attraverso delle selezioni che si terrano nei giorni venerdì 26 e sabato 27 giugno nella villa Brandolini di Pieve di Soligo. Il musicista selezionato, oltre a poter partecipare alla finale per l'assegnazione del Premio A.D.G.P.A. al Chitarrista emergente 2015, vincerà una targa dedicata a questa edizione del Premio scuole di musica/Banca delle Prealpi ed un libretto al portatore di 200 Euro. 
Il vincitore del Premio A.D.G.P.A. avrà l'onore di suonare nel concerto inaugurale del 29 ottobre che si terrà nello splendido Auditorium del Centro dei Congressi di Issoudun, Capitale de la Guitare.
Durante il pomeriggio di domenica 28 giugno si terrà un Concerto per i liutai che permetterà a tutti coloro che lo vorranno di esibirsi utilizzando gli strumenti esposti nel Salone della Liuteria. 
Tutte le informazioni sulla Convention, gli artisti, i Premi A.D.G.P.A. ed il Salone della Liuteria si possono trovare sul sito ufficiale dell’A.D.G.P.A.:  www.adgpa.it .

10^ Rassegna Chitarristica Internazionale della Puglia Stagione 2015

Giovanissimi Talenti della Puglia -

      

1^ Parte / 3° concerto -

"DUO CHITARRA E FISARMONICA "

Flavio Zanzarella - chitarra

Tiziano Zanzarella  - fisarmonica

Venerdì  29  maggio  2015,  ore 20.30

con musiche di Villa-Lobos, Sor, Paganini, Scarlatti , Pasquini , Volpi

Auditorium della Chiesa di "Gesù Cristo"

Via Sangiorgi, 4  – Bari

( Ingresso libero )

INFO:  ASSOCIAZIONE CULTURALE E MUSICALE DE FALLA

Te: 347.60.52.769

Mail: orchestradefalla@fastwebnet.it

Web: www.orchestradichitarredefalla.it

Guitars Speak: la chitarra di Blind Willie Johnson

Download Podcast Blind Willie Johnson è stato uno dei più grandi interpreti del gospel della musica americana e uno dei più grandi virtuosi della chitarra slide. La sua è stata una vita intensa e travagliata: all'età di quattro anni perse la madre e all'età di cinque anni costruì una chitarra da una scatola di sigari, divenne cieco a sette anni quando la matrigna dopo un litigio con il padre gli lanciò dell'acido solforico negli occhi, rendendolo cieco. È annoverato tra i maggiori interpreti del bottleneck e del gospel nel periodo della grande depressione.

Blind Willie Johnson was a gospel blues singer and guitarist. While the lyrics of his songs were usually religious, his music drew from both sacred and blues traditions. It is characterized by his slide guitar accompaniment and tenor voice, and his frequent use of a lower-register 'growl' or false bass voice. Johnson was not born blind. Although it is not certain how he lost his sight, his alleged widow Angeline Johnson told Samuel Charters that when Willie was seven his father beat his stepmother after catching her going out with another man; and that she in spite blinded young Willie by throwing lye in his face. He is counted among the greatest interpreters of bottleneck and the gospel styles during the great depression.

http://radiovocedellasperanza.it/

VIII Masterclass internazionale di chitarra - Laura Mondiello

VIII Masterclass internazionale di chitarra

docente : Laura Mondiello

Teatro comunale Giuseppe Piazzi, Ponte in Valtellina

29 luglio - 7 agosto 2015

Eventi

29 luglio 2015 : Concerto inaugurale di Claudia Benasciutti, chitarra e voce

31 luglio 2015, Ponte in Valtellina : Concerto di Carles Trepat, chitarra

1 agosto 2015 : Lectio magistralis di Carles Trepat

1 agosto 2015 : Incontro con i liutati Gabriele Lodi e Fritz Ober, presentazione di Stefano Grondona

2 agosto 2015, Montagna in Valtellina : Concerto degli allievi

7 agosto 2015, Tresivio : Concerto degli allievi

Scadenza iscrizioni 20 giugno

Per informazioni : masterclassponte@gmail.com

Guitars Speak: Mazurkas Y Sardanas di Stefano Grondona

Download Podcast

Puntata dedicata alla chitarra classica con il nuovo cd, uscito nel 2015 Mazurkas Y Sardanas da parte del Maestro Stefano Grondona. Non è la prima volta che ospitiamo le musiche del Maestro su Guitars Speak, questa volta lo ascolteremo interpretare le melodie di Alexandre Tansman e Gaspar Cassadó.

This episode is dedicated to the classical guitar with the new CD, released in 2015, Mazurkas Y Sardanas by Maestro Stefano Grondona. It's not the first time that we listen to Grondona's musion Guitars Speak, this time we will listen to him interpreting the melodies of Alexandre Tansman and Gaspar Cassadó.


http://radiovocedellasperanza.it/

Masterclass Laura Mondiello a Vicenza

Festival Chitarristico Mario Castelnuovo Tedesco 2015 – Treviso

Festival Chitarristico Internazionale Mario Castelnuovo Tedesco 2015 a S. Gregorio, Treviso. Anche quest’anno è lachiesa di S. Gregorio ad ospitare il prestigioso Festival chitarristico internazionale dal 11 al 25 maggio. 2015 Il primo concerto si è tenuto la sera del 11 ed ha visto protagoniste le 6 corde di Alberto Mesirca alla chitarra con a libretto Musiche di G. Regondi, M. Castelnuovo-Tedesco.

Seguiranno i seguenti concerti:

Giovedì 14 Maggio, ore 20.45 Marco Emmanuele chitarra
Augusto Tìto chitarra Musiche di H. Villa – Lobos, M. Giuliani

Giovedì 21 Maggio, ore 20.45 Laura Mondiello chitarra
Musiche diJ.S. Bach, B. Britten

Lunedì 25 Maggio, ore 20.45
Giullo Tampalini chitarra
musiche di I. Albeniz, A. Lauro

Chiesa di San Gregorio – Treviso
Vicolo San Gregorio, 7 (via Barberia)
Biglietti: Intero 5 €
Ridotto (studenti di musica) 1 € acquistato la sera del concerto
Informazioni:
Amici del Teatro www.amiciteatro.org
Asolo Musica info@asolomusica.com

Review of I Never Meta Guitar Three, Clean Feed 2015

Elliott Sharp continues his intelligent work for the Portuguese label Clean Feed, one of the most interesting labels in recent years, with this third volume of the series "I Never Meta Guitar",  involving the creation of a anthology series of CDs featuring only guitar solos. The formula, so simple as consolidated, asks to a guitarist to think, perform and record one solo and it has proved to be an excellent vehicle of communication and information about everything new and interesting growing and developing in the shadow of the s called in the avant-garde guitar. Personally I immediately get my money when I see something new like this because now I'm absolutely sure of the quality of the proposals that contain similar operations. This issue includes no less than 18 guitarists, with 18 tracks, all committed to condense in a few minutes their personal vision of music and art, difficult if not impossible to select a song rather than another in view of the extremely high quality expressed by the musicians involved, I try to point out the interesting use of overtones by John King in his "Overtones for the Underdog", the "Fingertruppen" Brandon Seabrook, "Mystery Loves Company" by Jim Mcauley. I apologize if, being Italian, I am proud to mention the presence of my friends Simone Massaron with his "Willie" and Alessandra Novaga with "Untitled". Pay attention to this collection and if you have not already get, buy all 3 cd produced so far, you will not be disappointed, it is certainly not about easy listening music, but the most intelligent and creative evolutionary lines of contemporary guitar.

http://cleanfeed-records.com/product/i-never-meta-guitar-three-solo-guitars-for-the-xxi-century/

Recensione di I Never Meta Guitar Three, Clean Feed 2015

Prosegue l'intelligente lavoro svolto da Elliott Sharp nell'ambito della label portoghese Clean Feed, una delle etichette discografiche più interessanti degli ultimi anni, questo è il terzo volume della serie "I Never Meta Guitar", intelligente operazione che prevede la creazione di una serie antologica di cd caratterizzati da soli chitarristici. La formula, tanto semplice quanto consolidata, ovvero chiedere a un chitarrista di pensare, eseguire e registare un suo personale solo si sta dimostrando un eccellente veicolo di comunicazione e di informazione su tutto quanto di nuovo e di interessante cresce e si sviluppa nell'ombra di chi si occupa di avanguardie chitarristiche. Personalmente mi lancio immediatamente nell'acquisto quando vedo qualcosa di nuovo di questo genere perchè ormai sono assolutamente sicuro della qualità delle proposte che simili operazioni contengono. In questa edizione troviamo ben 18 chitarristi, con 18 brani, tutti impegnati a condensare in pochi minuti la loro personale visione musicale e artistica, difficile se non impossibile selezionare un brano piuttosto che un altro in considerazione dell'elevatissima qualità espressa dai musicisti coinvolti, mi permetto di segnalare l'interessante uso degli overtones da parte di John King nel suo "Overtones for the Underdog", il "Fingertruppen" di Brandon Seabrook, "Mystery Loves Company" di Jim Mcauley. Chiedo scusa se, come italiano, mi sento orgoglioso nel citare la presenza degli amici Simone Massaron con il suo" Willie" e di Alessandra Novaga con "Untitled". Non perdete di vista questa raccolta e se non lo avete ancora fatto procuratevi tutti e 3 i cd finora prodotti, non rimarrete delusi, non si tratta certo di easy listening music, ma delle più intelligenti e creative linee evolutive della chitarra contemporanea.

http://cleanfeed-records.com/product/i-never-meta-guitar-three-solo-guitars-for-the-xxi-century/

LEZIONI MAGISTRALI CON IL M° LEO BROUWER

LEZIONI MAGISTRALI CON IL M° LEO BROUWER

Il Conservatorio di Verona avrà il piacere di ospitare il M° Leo Brouwer, celebre chitarrista, compositore e direttore d'orchestra cubano, per due lezioni magistrali nei giorni 10 e 11 giugno 2015.
Il tema del primo appuntamento sarà “L’artista, il pubblico e l’anello mancante” mentre quello del secondo“La musica di Leo Brouwer. Un dialogo aperto”.LezioniLe lezioni si terranno presso l’Auditorium Nuovo Montemezzi (ingresso Via Massalongo, 2) alle ore 10.00

Iscrizioni     Interni ed esterni: su apposita domanda, scaricabile dal sito. La domanda, inviata a mezzo raccomandata o consegnata a mano, deve inderogabilmente pervenire entro martedì 9 giugno 2015 *

Quota di partecipazione  Interni: gratuito
Esterni: 1 giorno 20,00 euro - 2 giorni 35,00 euro
Le iscrizioni saranno accettate fino ad esaurimento dei posti disponibili (nr 150).


* Per iscrizioni
Conservatorio Statale di Musica “Evaristo Felice Dall’Abaco”
Via A. Massalongo, 2 - 37121 Verona - Tel. 045 800 28 14 / 045 800 91 33 - Fax 045 800 90 18
Il pagamento dovrà essere anticipato tramite bonifico bancario - IBAN: IT39D0760111700000017993379

Per informazioniM° Giovanni Grano, e-mail: kisgra@tin.it

Segreteria: didattica@conservatorioverona.it

http://www.conservatorioverona.it/it/news/787.html

Farewell to B.B. King

Normally I do not write obituaries. I  don't like them You know ... the usual stories, the usual whining, the usual hypocrite R.I.P. . But for B.B. King is different.When someone like him leaves us, you have to write something because it's like a cathedral's facade disappeare. Musicians, please pay attention, I wrote musicians not guitarists like him, are few and precious like the fingers of a hand because they are among the few who were able to transcend their instruments and the limits of their musical's genres transforming their music in a continuous and universal vehicle of emotions and sensations.We knew from a long time about his physical problems and this sad news was expected, it was only a matter of time. Still it hurts, because when a King becomes an icon he becomes immortal prematurely, become a saint even before you see his relics. B.B. King was for anyone who loves the guitar, even the music, in any of its forms an inimitable and unique example of artistic human and professional coherence, he has been able to go beyond the fashions, the times and the misery of our human weakness, he has able to give us unique and unrepeatable moments of joy, happiness and emotions.I admit I thought he was immortal, I thought he could not die, that his vibrato so clean, so emotional, so emotional could resonate in the air forever. I was wrong.On May 14, he left the third King of the Blues, after Albert King and Freddy King only one lacked the appeal. For those who wanted to listen them again l give you the link of the podcast episode of my radio program dedicated to them. Only God knows what kind of jam they are playing together somewhere in afterlife.